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七维动力芦林:内容环境正在改变,生产主体更加多元化

内容领域对于创业者来说机会很大,文创内容的传播和分享以及体验感发生了革新,不变的是内容创作的人,以及内容创作的底层逻辑。
2018-09-20 11:29 · 新芽NewSeed     
   

  由清科集团、投资界、新芽主办的2018中国创业武林大会于2018年9月18-20日在北京香格里拉大酒店举行。本届大会设立包括人工智能、企业服务、高端制造、新零售、泛娱乐、金融科技、医疗科技与器械等在内的16场行业视听风暴,横跨3大热门领域、万家精品项目以及百余家参评机构与行业媒体的强力支持下,汇集各领域*的知名投资人和创业者进行一年一度行业的灵思碰撞。

  此外,国内首家投资维度的企业评选——V50风云榜、新芽榜也将现场决出年度榜单。该榜单已陪伴创业者十三年,被誉为“行业投资风向标”。

  会上《创造101》总编剧、七维动力合伙人芦林发表了《内容新生态,机遇新表达》主题演讲,以下为演讲实录,经新芽NewSeed(ID:pelink)整理:

七维动力芦林:内容环境正在改变,生产主体更加多元化

  大家好,我是来自七维动力的芦林,承蒙清科集团的厚爱,能够来到现场跟大家交流学习。其实对我个人来说,很少参加这样的活动,今天来到这里,我没有当成是给大家演讲的过程,更愿意理解为是一个分享的过程。

  来之前主办方告诉我说,这个位置特别珍贵,在我看完日程表和嘉宾阵容之后,我也觉得这个位置确实非常珍贵,原本我想植入一个公司的广告,后来默默打消了这个念头。所以我不会告诉大家,我们是基于模式开发和产业链于一体的公司,也不会告诉大家《创造101》是我们制作的,菊姐还有杨超越都是我们的选手。

  接下来进入主题消费升级。我理解升级是一个变化,更多的是以行业从业者的角度来讲我所看到的这些年行业变化的,以及对它的观察和思考。当然以我个人的一己之力可能讲的不是那么全面,也会有很多不足的地方,希望大家能够多多的包涵。

  我个人是2002年进入这个行业的,2007年加入了湖南卫视洪涛团队,就是在《我是歌手》把选手折磨的死去活来的洪涛老师。洪涛老师其实表达非常流利,堪称脱口秀*。我有幸参与了很多节目,在这个过程当中逐渐感受到了这个行业不断发生新的变化。

  首先*点是内容的环境变化,就是媒体的形式变得更加的多元,并且新媒体发展非常迅猛。2005年洪涛老师制作《超级女生》的时候,我还在福建电视台综合频道工作,后来看到报纸、大部分电视台都在报道这个节目,便感受到了它的火热。2007年加入湖南卫视之后更多的是与纸媒合作,纸媒的发稿量成为了宣传的指标,因此基本上以纸媒为主,没有新媒体在内。

  2013年开始做《我是歌手》的时候,是我感受最深刻的几年,也是我觉得变化*的一年。

  这几年当中,整个互联网的内容生产和格局发生了非常大的变化。2009年出现了微博,由单一型社交媒体变成了复合型的媒体,它的热词榜已经成为考量一个项目,或者准确说是节目够不够红的数据参考指标。我们会看它的上榜热词数量,以及挂榜时长。2011年出现了微信,它的朋友圈热议程度和公众号多少,也成为和微博平级的考量指标,这些都是重要的数据。

  很多人说《创造101》因为有菊姐所以很红,而她就是完全借助新媒体,被大家扩散开来并且认知的一个扩圈的典型代表。扩圈就是从粉丝圈到了大众圈,你可能不知道《创造101》这个节目,但是你一定听说过王菊,你也可能不知道菊姐,但是你一定听说过关于她的热词。譬如前面说的一菊两得,还有菊促不安,菊势一片大好,这些热词反映出了她的红。我们有幸生活在了这个新媒体高度发展的时代,让她能够借助新媒体的传播被更多的人认识到,从而带动她所做的节目被大家认知,在这里要感谢这个时代的发展。

  再说第二点,在新媒体的环境下,生产主体的多元化。这里有几个特点。*是由最初的泛娱乐单一化到现在垂直领域的多元化,第二是从重点运营双微,到后来的全面投放,优质内容和各大平台大量涌现出来。新媒体改变了和受众的关系,譬如以前在传统媒体会说听众观众怎么样,现在叫受众。第二是新媒体改变了媒体的话语方式,以前是传统媒体说什么你听什么,现在是看微博里面的热词是什么,朋友圈在说什么,公众号在发什么。第三是新媒体的出现带动大量的人向新媒体转型的高潮。你会看到大量的新媒体出现,比如火星情报局这样的制造机构,或者西瓜视频这样的短视频APP,以及陈总的唱吧等。

  我2007年在做*季《舞动奇迹》的时候,还是在和电视台合作,短短几年的发展,网站自身发力,已经逐渐改变了这个局面,出现了电视台和网站的联动,网站自身也开始具有更强大的生产能力。从2013年开始出现了几个重要的节点,譬如说2013年先是《万万没想到》这样的小网剧,到2016年《奇葩说》的横空出世,划开了网络综艺的新起源。到2015年的《太子妃升职记》,还有2016年《余罪》,2017年的《白夜追凶》,再到2018年的《延禧攻略》,它们都具有更强大的生产能力和自身产出IP的能力。

  今天当我们再去看话语权的时候发现,以前是传统媒体具有更大的话语权,新媒体找传统媒体买节目,所有的资源从传统媒体拿。但是现在话语权发生了改变,新媒体具有了更大的话语权,你去看所有的微博热词排行,会发现新媒体矩阵上榜词的热量和程度,远远大于传统媒体。我在2013年做《我是歌手》的时候,可以看到那时候微博热搜的词大部分被我们覆盖,时至今日再去看就非常少了,因为用户的行为习惯发生了改变。新媒体每天都在发生密切的联系,关注的焦点已经从传统媒体开始了转移。

  第三点是生产方式的高效率化。我初中时就在电台,2002年开始进入电视台,可以说经历了整个媒体发展的阶段。以前传统媒体是很多节目由单位来制作,或者先进一点的湖南卫视会成立不同的团队做节目,看上去非常高效,但身为其中发现,因为团队量太大,而节目的量太少,会存在有的团队工作内容特别多,特别饱和,而有的团队没有事情做,造成吃大锅饭的问题。今天互联网企业针对S+或者大IP项目,会成立一个工作室保留导演、编剧和制片,其他的全部划归到大平台里面去,针对特别的项目他们会把相关的人员全部抽离出来成立特别小组,针对年轻人的特别内容,再找一个成熟的团队做具体的执行。

  于腾讯而言,是天相工作室负责腾讯视频内容的制作,腾讯不养任何的团队,但是养制片人,也就是项目经理。制片人会去找到合适的制作公司,然后负责整个项目的监制统筹和管理工作,对腾讯来说是非常轻量的管理和运营模式。

  再到优酷,他们会成立针对专门品类的工作室,譬如针对天猫有一个天猫出品,所以他们的运转是越来越高效率化。今年年初西瓜视频出了一款产品叫做西瓜答题,这个产品非常红,如果是电视台做决策要花一个月的时间策,但西瓜视频只花了二十分钟就拍板了。对于每天明星出题以及每一场直播,要花多长时间准备,他们的回答是随时都可以开始。这点对于传统媒体来讲是不可能的,他们必须要花很长的时间去做选题的策划,做讨论,然后再做节目的准备,纷繁复杂。今天当我们的技术足矣支撑所有互联网表达的时候,当任何一个人拿起手机可以成为一个媒体个体的时候,所有一切以前的东西都在被推翻和打破,新的秩序在创立。

  第四点是内容本身的强互动化。我们以前是发短信和打电话参与互动,后来大本营出了上墙,随时可以发信息上大本营屏幕上,但那个也不是真正的互动,现在有了弹幕,就让屏幕和屏幕产生了更强的互动性。

  第五点是短视频的爆发带来了媒体内容新的表达。今天短视频APP成为了月活率增长最高的APP。2011年技术开始支撑它发展,一直到2016年的直播元年,那一年《我是歌手》选择了与映客合作,这在电视的语言表达上是另外一种方式。并且在前面所有的前提之下,人人都可以成为内容的发布者。而像《我是歌手》这样的音乐节目不能像以前一样长线叙事,必须剪成小片段,以符合当代人碎片化阅读的段落出现,这成为了一个新的叙事方式。

  第六点是小众文化的爆发。可以看到2017年出现了《中国有嘻哈》之后,大家全部把目光集中到了小众题材,优酷推出了《这就是街舞》,以及现在优酷和浙江台正在热播的《这就是灌篮》。我理解小众题材是小中有大,小是题材和垂直分类,大是要找到大众共同感兴趣的关注点。以《这就是灌篮》为例,它讲的是街头篮球,而我办公室很多女同事不看篮球,但她们看选手打的好不好,看参与的男孩子帅不帅,这就是共通点,这就是需要在小中寻找的大。

  第七点是互联网广告的体量加大,形式更加多元,其中包括以下的三点。*个是头部IP的招商足矣抗衡传统媒体,以前互联网的招商非常艰难,但现在这个形式已经被扭转了。《创造101》*季的时候,冠名很便宜,但是今年据最新消息,它的冠名也是几个亿的级别。第二点在于广告精准的反映速度和姿态已经今非昔比。2005年时尽管《超级女生》万人空巷,但今天《创造101》的女孩还在参加节目的时候,就可以受邀参加香奈儿的活动,在成团的当晚就可以拿到代言机会。这些都是格局的变化促使广告商,要去关注新的消费人群在哪个地方,去捕捉这些人群所关注的热点。

  最后一点是广告形式日益创新,但是营销创新的速度还是网络*。电视台之前都是硬广,后来做到《我是歌手》的时候出现花式口播,加入了简单的植入,但做的*的还是互联网。以《奇葩说》举例,当时场上辩论的非常激烈,最后都在等待马东老师做出判决。马东老师带着沧桑说,他服务过两个伟大企业,*个叫做中央电视台,这个不多说;第二叫做爱奇艺,这个也不多说;但他们有三个共同点,*个就是他们经常给员工提供一种喝了就能愉快聊天的亚哈咖啡,第二个他们有无限量供应的MM豆,第三个他们门口都停着东风标致。

  最后讲一点自己的思考和感受。对新媒体矩阵来说,大家都在全面的布局,腾讯视频有了短视频微视,头条有了火山小视频,有了西瓜视频。内容领域对于创业者来说机会很大,文创内容的传播和分享以及体验感发生了革新,不变的是内容创作的人,以及内容创作的底层逻辑。第二个变的是出现了新的消费者,以及不断出现的新消费理念、新消费需求,而不变的是针对不同人群和消费者,你必须去创造适合他们的表达方式,不变的是你无论如何都要冷静头脑,不能利用跑活的姿态去对待投资者和内容,而是必须以匠人的精神对待作品。

  最后一个变是,要从平台思维转变为账号思维,转变为用户思维,不变的是粉丝思维,不变的是把用户永远放在*位。不论市场的环境变成什么样子,新技术多么的革新,有一个核心在我个人看来是永远不变,就是其中的人。我觉得只要把握住了人,打通了人的情感和共鸣,就有更大的获胜可能性。

  今天演讲的最后,我用老领导湖南电视台原台长欧阳常林的三句话结束演讲。*是锁定APP,第二是锁定竖屏,第三是锁定互动。谢谢大家!

  本文为本次大会七维动力合伙人芦林演讲实录编辑整理,如有异议请及时联系修正。

  

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