舞美迭代、赛制升级，《中国新说唱》如何开启全民Rap时代？

　　“我可以帮你写Hook！”

　　去年在《中国有嘻哈》节目中，吴亦凡的一句“你有freestyle吗”率先掀开了嘻哈文化的大幕，而在昨晚如期而至的《中国新说唱》中，带着全新女性视角加入的制作人邓紫棋，让“Hook”这个新热词再次闯入大众观野。

　　在以红、白、银、灰色为主色调的淘汰赛现场，每一位穿过铁门的选手与导师们隔着一道难以逾越的“断崖”。短短60s的时间，决定了选手是在璀璨的暖光中潇洒转身、或是在缓缓下降的舞台中被烈焰“吞没”，用户也更加深刻的体验到热烈、直接、新鲜与劲道。

　　相较于去年的《中国有嘻哈》，无论是舞美*还是选手赛制，《中国新说唱》的创新还远不止于此。作为深谙年轻人娱乐需求的视频平台，爱奇艺保持着“去创造，不跟随”的先锋精神，探索剧集式真人秀深度融合。正如总制作人陈伟所言，“我们一直知道我们要去创造什么，而跟随者可能不太清楚他们在跟随什么。”

　　制作人吴亦凡在《中国新说唱》主题曲《天地》中也唱到：江湖人说我不行，古人说路遥知马力，陪我走陪我闯天地，我从不将就我的命运。

　　舞美视效＋赛制创新，

　　说唱真人秀先行者的“引领”与“创造”

　　相较于去年的《中国有嘻哈》，《中国新说唱》首先带来最直观的改变，便是舞美视效带来最直观的观感升级。

　　节目在主视觉、现场舞美体系里，采用了大量的红白银灰色调，传递出更年轻、更潮流的信号，在灯光、舞台搭建等细节方面也融入了中国风元素，并将代表中国风的大红色应用于多个场景。吴亦凡在开场表演时融入了戏曲元素的场景，还有大红色皮质沙发以及淘汰选手随着舞台被吞没的“烈焰”等，都把中国元素体现的淋漓尽致。

　　此外，无论是邓紫棋的妆发，还是吴亦凡佩戴的中国风项链，都让人耳目一新。吴亦凡也在节目中表示，来自清华大学的学霸选手多雷是“非常适合融入中国风韵味的选手”、“非常符合节目主题”。

　　而在制作层面，节目创新的剪辑方式，以及多个机位间的协同配合，呈现出更醇熟、吸引人的质感。60s晋级赛不仅真实呈现出选手的兴奋、紧张等现场情绪，更让用户直观体验中文说唱的魅力。

　　在下期节目预告中，去年因为不擅长中文而被淘汰的选手AI Rocco，努力研习中文一年后回归。但其在全英文说唱二十秒后，画面定格在导师们几乎快要摁下淘汰键的动作，这种剪辑方式留下的悬念让用户更加欲罢不能。

　　作为国内首档华语青年说唱音乐真人秀，《中国新说唱》采用剧集式真人秀理念制作，节目邀请的首位女性制作人邓紫棋，不仅丰富了制作人团队的看点，话题度和关注度，也让制作人团队间的竞争与合作看点十足。

　　事实上，在赛制方面，《中国新说唱》除了60s晋级赛、1V1 battle、制作人公演、选手&制作人互选等常规赛制外，还增加了制作人篮球赛等特色互动环节，充分释放了说唱艺术的激情与热血，展现了和平、爱与尊重的青年文化精神。

　　从学霸到主妇OG选手，

　　多元圈层共启全民Rap时代

　　选秀节目*的亮点自然来自于多元选手带来的惊喜，而选手更是《中国新说唱》的核心资源。《中国新说唱》在全球共举行25场预选赛，通过四大音乐平台、百所高校预选赛、奇秀直播、爱奇艺VIP、北美、澳大利亚和马来西亚等分赛区，挖掘出了多位个性鲜明、青春正能量的Rapper。这种定点海选的模式，打破常规，“不放过”任何有才华的选手。

　　今年《中国新说唱》共在全球募集10725名说唱音乐爱好者参与节目录制，淘汰率高达99%。激烈的竞争背后，是多元有趣选手圈层构成。首期节目登场的选手，便囊括了律师、清华学霸、家庭主妇、idol、少数民族选手等多种身份，他们虽然身份不同、有着各自的生活圈子，但却都是说唱爱好者，且很多是说唱老炮。因为《中国新说唱》的舞台汇聚在一起，又为着各自不同的坚持在激烈的比赛中绽放自己的魅力。

　　相较于摇滚乐的热血激烈、电子音乐的前卫自由、金属乐的变幻莫测、民谣的娓娓道来，Rapper们往往在将真实生活写进歌词、坦诚表达自己渴望的同时，也传递着内心的强烈信念。正是这种最真实的表达与内心的信念赋予了嘻哈音乐“保持真实”与 “Love&peace”的精神内核与*的生命力，而多元的选手圈层也让这种生命力变得更加多元。

　　从海选到现在，给《中国新说唱》总导演车澈印象最深是：“这些选手们，无论是学生、律师还是全职妈妈，他们的说唱都非常精彩，并且把更好的态度与价值观都融入到了自己的说唱作品里面。这个时代给我最多的感受，所以今年《中国新说唱》展现的就是一种新的面貌，是一种新的价值取向。”

　　首期节目中，来自清华大学汽车工程系的多雷、北京大学的孔令奇、来自UCLA加利福利亚大学的杨和苏，上演了一场学霸间的“非同台”说唱较量。曾经台湾地区的嘻哈女神呆宝静，此次也以全职妈妈的身份回归说唱舞台。同样来自台湾地区的新生代流行歌手周汤豪，也鼓足勇气站在新说唱的舞台“重新开始”，而龙井说唱孙旭、满舒克、万妮达等首期尚未登场的说唱OG级选手也早已在后台跃跃欲试。

　　事实上，除了的OG级的选手外，节目在全球范围内遴选的“新面孔”也登上了新说唱的舞台。《中国新说唱》的选手集结现场，接踵而至的选手们握手撞肩，一声hey bro，一切尽在不言中。而来自新疆地区的制作人选手那吾克热，当他在“不认识”“没听过”“这是谁啊”等充满疑问的目光中走出后台，却凭借在60s淘汰赛现场的惊艳表现，赢得了选手们的欢呼与导师们的认可。

　　这种无意间塑造的巨大反差营造成的戏剧性效果，正是爱奇艺作为说唱题材真人秀的先行者，采用剧集式真人秀叙事理念，为用户带来的独有的紧张、刺激。

　　从街舞、说唱到科技类真人秀，

　　超级网综标准再升级

　　在当下综艺市场中，发力青年潮流文化早已成为互联网平台的“正确方向”，街舞、偶像养成等节目品类不仅扛起了头部综艺大旗，也撬起了粉丝经济的活力。作为深谙年轻人多元娱乐需求的视频平台，爱奇艺保持“创新”和“青春”的精神，将同样以真实为生命的真人秀和嘻哈文化深度融合，也正诠释了节目“去创造，不跟随”的创作理念。

　　7月2日，爱奇艺正式成立了北京刺猬兄弟文化传媒有限公司，海选晋级的选手已全部被签约到该公司，合约为期一年，期间爱奇艺全权负责选手的各项经纪事务、商务合作和创作培训，确保选手们在今后的创作道路上持续、健康的完成正向内容输出者的使命。

　　当广告主和用户对内容的主动选择和参与意识增强时，《中国新说唱》敢于以超级网综体量，从舞美视效、制作等多方面的迭代升级，首次将包括AI选角、AI语音识别、AI看点推荐、AI剪辑等在内的智能技术应用于节目制作。调动大量平台资源精准的匹配在说唱这一内容切口上，不仅是一个突破性的尝试，更是爱奇艺深谙如今泛娱乐产业环境的一种选择。

　　事实上，爱奇艺一直以组合拳打法，在题材、制作品质与运营方式上多重发力。从说唱、街舞、机器人等题材创新；剧集式真人秀、电竞式综艺等多样的创作手法来制作；又从运营品质等体验上来抓住用户。而无论从题材、赛制、制作手法还是选手等维度，不断挖掘说唱节目门类更多的潜质，还是在制作理念和AI技术上共同完成超级网综的再升级，《中国新说唱》正在诠释着一档超级网综应有的“先锋者面貌”。

　　正如制作人陈伟所言，“当别人在做网综的时候，我们做超级网综；当别人做超级网综的时候，我们做IP产品；当别人做产品，我们做品牌，当别人也做品牌了，我们要去引领一种年轻人喜爱的新的生活方式。”

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