00后非遗传承人：以青春之名，让螺钿在指尖“重生”

螺钿,又称螺甸、螺填、钿嵌、陷蚌、钿螺、坎螺以及罗钿等,螺钿是中国特有的传统艺术瑰宝。所谓螺钿,是指用螺壳与海贝(主要是夜光贝,也称夜光蝾螺)磨制成人物、花鸟、几何图形或文字等薄片,根据画面需要而镶嵌在器物表面的装饰工艺的总称。

螺钿的“钿”字,据《辞海》中注释,为镶嵌装饰之意。由于螺钿是一种天然之物,具有十分强烈的视觉效果,因此也是一种最常见的传统装饰艺术,被广泛应用于漆器、家具、乐器、屏风、盒匣、盆碟、木雕以及有关的工艺品上。

在传统工艺与现代审美碰撞的当下,一位“00后”大学生正以青春的创造力,为千年螺钿镶嵌技艺注入新的生命力。她是毛笛羽,一名大学生,也是螺钿镶嵌非遗传承人。从校园课堂到非遗工坊,从理论学习到创新实践,她用热爱与坚持,书写着属于年轻一代的非遗故事。

“从自小跟随夏爷爷学习非遗螺钿镶嵌技艺,到一次偶尔到韩国旅游,见到螺钿随处可见,到决心要将我们的中国螺钿镶嵌传承下去。

“让传统技艺‘活’在年轻人生活里”

作为大学生传承人,毛笛羽深知“传统不能只是博物馆的展品”。她尝试将螺钿与现代设计结合,推出螺钿耳钉、手机壳、书签等“轻量化”文创产品,并通过社交媒体分享制作过程,吸引数万粉丝关注。

“很多年轻人觉得非遗‘老气’,其实是因为他们没接触过。”她举例,曾用螺钿碎片拼贴出各种角色图案,作品发布后引发大量点赞,“有人留言说‘原来非遗也能这么潮’”。创新不是颠覆传统,而是“用年轻人能理解的方式,重新诠释螺钿的美”。

“校园+工坊”,传承路上的双轨并行

学业与非遗传承如何平衡?毛笛羽给出了自己的答案:课堂是理论根基,工坊是实践舞台。她在学校创建了一只喜爱非遗的团队,用心去传承非遗技艺。

她还发起“非遗进校园”公益活动,带领团队到中小学、幼儿园开展螺钿体验课。在幼儿园的公益培训中,孩子们用螺钿碎片拼贴出彩虹、太阳等图案,“有个孩子问我‘贝壳是不是会魔法’,那一刻我觉得传承有了意义”。

“传承不是一个人的战斗”

面对“非遗后继无人”的担忧,毛笛羽充满信心:“现在有越来越多年轻人关注非遗,我的社交媒体账号私信里,经常有大学生问我怎么学螺钿。”她计划联合高校成立非遗社团联盟,定期举办交流活动,并开发线上教程,让更多人“零门槛”接触螺钿。

“传承不是复制过去,而是让传统活在当下。”她说,想将非遗螺钿用数字化手段让更多年轻人“云体验”非遗魅力。传承不是一个人的独舞,而是一群人的共鸣。（毛笛羽）