《波西米亚》预测票房8000万将登顶艺联票冠，剪刀手之下的坎坷求生路

截至上周日，《波西米亚狂想曲》（以下简称《波西米亚》）全球票房累计超8.891亿美元进入2018年全球票房榜TOP6，最终有望破9亿美元，音乐传记片影史票房最高，而同类型第二名《冲出康普顿》仅为1.6亿美元，以5200万美元揽获超17倍回报率。

获得金球奖*剧情片和*男主、获得奥斯卡10项提名最终斩获4个奖项的《波西米亚》，让福斯和迪士尼成为颁奖季大赢家，虽然引进国内已有将近半年的时间差，受盗版困扰，且仅于艺联旗下3100家影院发行，但影片上映第三天以5.0%的排片率贡献了9.2%的当日票房占比，三天累计票房4378.7万，持续刷新艺联单日票房记录，最终票房落点超8000万即将突破艺联最高纪录（《三块广告牌》6499万），最卖座音乐传记片当之无愧。

该片是20世纪福克斯2018年最卖座的影片，同时也超越了导演布莱恩·辛格执导的《X战警》系列成绩。鉴于迪士尼已于2019年3月20日正式完成对20世纪福克斯收购动作，《波西米亚》也成为福斯卖身前的最后绝响。

试水卡拉OK版互动营销：摇滚永生，

20分钟Live分子级复刻的高光与争议

“We will-we will-Rock you!”“We are the champion…”即便从未接触过摇滚的人，也能够跟着鲜明热血的节奏，唱出皇后乐队这两首传世名曲。

从描述法国国宝歌手艾迪特·皮雅芙的《玫瑰人生》，呈现鲍勃·迪伦生平的《我不在那儿》，讲述雷德里格斯的《寻找小糖人》，到根据性手枪乐队经历拍摄的《希德与南茜》，以及传奇白人嘻哈歌手阿姆的自传电影《八英里》，由于被记录者人格魅力和其音乐加持，音乐传记片一直是一种被奖项口碑所偏爱的类型，而《波西米亚》更是凭借着皇后乐队的全球知名度，一举成为全世界最卖座的音乐传记片。

影片版权从索尼转手到福斯，制作周期长达八年，影片完成到三分之二时，导演布莱恩·辛格因性侵指控被福斯开除临时换人，历经种种风波。

在担任监制的皇后乐队吉他手Brian May和鼓手Roger Talor及主唱弗雷迪·莫库里私人助理Peter帮助下，影片最后20分钟对150个国家直播、观众超19亿（当时世界人口40%）、募款5000多万美元的1985年Live Aid现场，进行纤毫毕现的分子级复原，从歌曲、服装、动作、走位、献吻，甚至钢琴上摆放的饮料，到台下7万汹涌观众一一再现，当拉米·雷马克在台上深情唱出那句“Oh mama”，成为击溃乐迷和观众泪腺的最后一根稻草，带观众回到了那个摇滚黄金年代：历经性解放运动、女权运动、反战运动、嬉皮士运动等思潮冲击，大众对奇装异服、特立独行、摇滚乐的理解和喜爱*之高，激情、热爱和反叛是时代的主旋律。

但争议同样存在，影片为了完成英雄片式的人物弧光，而违背传记片真实原则修改了时间线：影片中弗雷迪的传奇人生似乎终结于最后的演唱会的华彩段落，而现实中1987年4月他被确诊艾滋病，去世前一天才向公众承认。

影评人与观众对本片给出了截然不同的评价，“烂番茄”当前新鲜指数为61%，Metacritic给出49分，《名利场》等多家媒体评论剧本平淡乏味，在对《波西米亚》的批评之声中，有人认为：“感动你的是皇后乐队的金曲，而非这部用一心求稳手法表现的传记片。”在IMDB上获得8.1/10，在豆瓣上获得8.7分，则证明了中外观众一致的喜爱。

值得一提的是，从3月23日19：00开启100场卡拉OK版（Sing-Along Version）的《波西米亚》是国内首部上映卡拉OK版的影片，共推出4首合唱曲目，或将开启国内电影市场现场共情互动、二次传播的新时代。这种模式的影片中，大银幕上将出现类似KTV的提词板，《妈妈咪呀》《冰雪奇缘》《马戏*》等歌舞元素影片的卡拉OK版在美国都取得过良好效果。

事实上，卡拉OK版也成为《波西米亚》宣发亮点之一。据《北京日报》报道，寰映影城合生汇杜比影厅首周末，在几位举横幅的皇后乐队粉丝带动下，越来越多的观众加入了鼓掌合唱的行列。

尽管据院线反馈卡拉OK版对票房销售提振有限，合唱观众尚属少数，电影市场也还需要较长时间适应，多位业内人士对这一调动现场情绪、营造娱乐感和仪式感的新鲜模式未来看好。海外Fathom Events等已经尝试过的直播演唱会和体育赛事等非电影内容，不失为院线抬高收入天花板、增强互动性的转型方向之一，而卡拉OK版电影则是介于“非电影内容”和“电影内容”之间的有益过渡尝试。《闪光少女》导演王冉认为：“卡拉OK版电影对观众要求更高，真正看懂故事同时愿意合唱的观众才认为能让这类影片呈现*效果。就像角儿在台上唱，老戏迷在台下听，等唱到裉节儿上才叫好。”

删减近4分钟12处，福斯在

剪刀手之下的敏感题材坎坷求生记

皇后乐队的灵魂人物“牙叔”弗雷迪·莫库里比常人多了几颗门牙，音域足以驾驭四个八度间的自由切换，同时也是摇滚史上著名的双性恋者。

影片中有一幕，弗雷迪新豪宅墙上挂着一幅巨幕海报，那正是他的偶像，玛琳·德黛丽，好莱坞二三十年代著名的双性恋女星，*个将男装穿上大银幕的女权主义者。

尽管原定饰演弗雷迪的沙查·巴隆·科恩（《波拉特》）因观念不同而退出影片，因为他希望呈现的是“关于天才同性恋者弗雷迪的R级影片”，皇后乐队成员作为监制方希望呈现一部“关于乐队的PG-13级影片”，不损害其形象，社交媒体上衍生出批评《波西米亚》对LGBT人群的“洗直”（Straightwashing）一词，肆意妄为、热爱挑衅的弗雷迪被柔化处理为了“正能量歌手”，然而内地上映版本依旧遭到了近4分钟12处删减。当“Me too”运动、彩虹运动等政治正确已经成为海外的陈词滥调，而国内大环境距国际普遍认知的“政治正确”尚有不小的距离。

从去年开始，福斯即已尝试引进《波西米亚》，但未能通过审查，今年以分账片形式引入，占用英国分账片名额避免占用好莱坞名额，改为艺联专线发行，并删减敏感台词剧情，部分影响上下文连贯理解，并可能涉及特定人群歧视，引发微博热议。

删减部分包括：

1.所有出现“gay”或涉毒的句子全部剪掉。

2.20世纪福斯片头删除。

3.乐队成员身着女装的《I want to break free》整首歌曲删掉。

4.36分30秒处和65分处的同性亲吻。

5.23分51分处弗雷迪表演《Killer Queen》处。

6.54分弗雷迪向女友承认自己是双性恋，两人分手。

7.末尾弗雷迪承认自己患病“AIDS”消音。

从《银翼杀手2049》画面大裁剪，《水形物语》“神之手为女主穿上小黑裙”，到删减更换降级为PG-13引进的*版《死侍2：我爱我家》，再到《波西米亚》，引进片对于国内审查机制的把握、对剪刀手的运用也越来越熟稔。在国内缺乏电影分级制度的现状下，全民观看PG-13级，由人被神化的纯洁英雄也难以避免。

虽因艺联盘子有限、《老师·好》《小飞象》《人间·喜剧》《海市蜃楼》等新片入场，《波西米亚》29日排片率已经下降至1.8%，但仍因在国内乐迷群体中较为庞大的市场基础、奥斯卡效应，呈现出较为稳健的票房走势，在中国最终近亿成绩也将助力其实现全球破9亿美元目标。这个春天，赚取热泪的《波西米亚》是属于所有皇后粉丝和乐迷在影院重回1985年的一场狂欢。

【本文由投资界合作伙伴微信公众号：娱乐独角兽授权发布，本平台仅提供信息存储服务。】如有任何疑问，请联系（editor@zero2ipo.com.cn）投资界处理。