国产动画想崛起，还得再来100个《中国奇谭》

“祝国产动画早日实现：屁镇迪士尼，脚踹皮克斯！” 

最近一个国产动画火了。1月1日两集开播以后，豆瓣开分直接9.6，近八成网友给了五星评分，B站播放量4天突破1000万，10天接近5000万，过于一致地全网叫好甚至让人怀疑，“真的没有买水军吗？”

这个动画就是《中国奇谭》，是一个讲妖怪的故事，一共8集，目前播出了3集。其中，*集刻画的小猪妖由于过于符合打工人的心酸，罕见地在全网形成“浪浪山”模因，周边售空，热搜不断，表情包遍地都是，“离不开的浪浪山，遇不到的孙大圣”，一度引发网友“走出浪浪山”的玩梗热潮。你说可怜小猪妖？好歹他有孙悟空给的三根毫毛，我们大多数却是死在金箍棒下的妖怪炮灰。

好久没有见到国产动画这样热闹过了。最近二十年，国产动画罕有优秀且出圈者，而像《三体》这样雷声大雨点小，披着“中式”的皮却不知道夹杂着谁家的魂，花了1.5亿还能搞一个丑建模的动画倒是不少见。

因此，观众们难免激动，《中国奇谭》三集过后豆瓣评分高达9.5，比第二集致敬的《天书奇谭》还高出了0.3分。出品方之一上海美术电影制片厂(（下文简称“上美影”），更是童年回忆的承包商，90后们时隔多年再见上美影的“文艺复兴”，直接感慨，“上美一出手，就知有没有。”

然而，就算上美影做好了把关人，《中国奇谭》屡屡封神，也掩盖不了《中国奇谭》这个漂亮的开年*炮只是一个例外。疯狂造神的背后，是以上美影为代表的中国动画没落的20年，是中国动画产业羸弱贫瘠的现状，也是海外优秀作品卷卷袭来的强大压迫。无论怎样，“现在就疯狂叫好，太早也太激动了。”

别激动了，《中国奇谭》只是一个例外

何为奇谭？

也就是奇谈，在国语词典里，有“异于寻常的传说”的意思，故事大多与妖精鬼怪有关。

《中国奇谭》也就是在讲中国妖怪的故事。10个导演，8个独立故事，从打工到爱情，从乡土情结到科技幻想，以妖怪的视角，谈一谈我们生活里的事情。因此也有人把《中国奇谭》比作“国产爱死机”，网飞成人向动画《爱，死亡和机器人》由独立多样的短篇动画组成，在形式上看，二者确实挺像的。

但对于很多《中国奇谭》的粉丝而言，比肩“爱死机”，算不上太大的荣誉，“明明就是干干净净的中式传统2D动画，咋就一定要找个对标？”关于“爱死机”的讨论中，很多网友表示并不喜欢这样的表达，就像都是饼加肉，但谁要说肉夹馍是中式汉堡包，总觉得对不起嘴边的腊汁。

这就是《中国奇谭》和很多国产动画不一样的地方，暂且不说那些直接抄着宫崎骏和新海诚风格出来的动画，虽说抄袭有罪，好歹这些动画也有个模样。而现实是，大多国产动画或是风格或是人物沾了一点那些经典动画的边，就开始疯狂宣传，“国产千与千寻”“国产海贼王”“国产海绵宝宝”……恨不得把“掏钱，快看我”直接写在宣发海报上。

所以说，在乌烟瘴气的国产动画市场，《中国奇谭》突然冒出了头，真的挺例外的。

不符合原著却贴合时代的改编。

就目前播出的三集来看，《中国奇谭》最为人所津津乐道的还是*集《小妖怪的夏天》。故事改编自国民IP《西游记》，和以往只会讲盖世英雄孙悟空和貌美狡猾白骨精的故事不一样的是，这一次的旧事新讲，看向了一个妖怪山“浪浪山”里的*层小妖。

《小妖怪的夏天》的英文名是NOBODY，讲的也是无名小卒的故事。家里三辈子才出来的一个“人才”小猪妖，看似是全家的希望、妈妈的荣耀，满怀期待来到浪浪山打工，亦如每一个刚刚毕业向往大城市的你和我，向往的生活是小镇猪青年干一番大事业，实际却是，资质平平，法力一般，*的特长就是一身猪鬃毛，一不留神就被当作刷子把自己干秃了。

就好像每一个初入职场的打工人，一进职场就接了大项目“抓唐僧”，大老板说，干好了给你喝唐僧肉汤。听到大饼的你双眼闪烁着单纯的无知，搞创新提点子，却被拥有脆弱自尊的领导骂“教我做事？”于是被派去做最苦最累的活，一晚上砍一千斤柴火，做不到也只能回复一个“好的收到”。熬了一个大夜，仅剩的几根毛也快掉没了，连砍带抢终于完成了KPI，却被告知白干了，“再去砍两千斤二十年以下的山胡桃木”，每满足一个荒谬的需求，就会喜提一个更荒谬的需求。如果妖界有知乎，小猪妖大概会在深夜提问，“初入职场的打工妖应该怎么做，才能不被PUA ？”

可笑的是，到了最后，大王画的饼也没了，唐僧肉汤变成了烤肉，小猪妖掉了一身毛连口汤都没得喝，多么现实多么无奈，把职场现状写得明明白白：努力努力白努力，打工打工白打工。正如脉脉上最近爆出的消息，年终了，百度ACE部门开始大裁员，剩下的人全员无年终，“重新定义好好过年”。

“人人都是小猪妖，人人都在浪浪山里住，人人都想走出浪浪山！”创作者们对小猪妖过于现实的刻画引得无数网友共鸣，有人拿给大王打工类比大厂996，有人拿妈妈劝话“别瞎想，能有个干的就不错了”解释考公热。自然也有人质疑这样的改编不符合原著，但被称为经典的86版《西游记》其实也和原著有些差异，故事内核从明后期个人主义的启蒙变成了改革开放时的艰苦奋斗，而在《中国奇谭》的改编中，也不是完全没有了以前的样子，唐僧的配音还是86版《西游记》的张云明老师。

总之，这些*时代性的叙述，看似在写小猪妖的一生，实则是千万个普通的你和我。你可怜他惨？放在你我身上，除了“最近老熬夜，毛掉的厉害”成为了现代年轻人的标配，我们可能还比不上小猪妖。

终于能好好讲中式内容了。

《中国奇谭》中有很多只有中国人看得懂的内容。比如第二集《鹅鹅鹅》改编的是南朝时期的志怪小品《阳羡书生》，从口中请出爱人，而瘸腿书生最后幻化成狐狸离去，则是在致敬上美影1983年出品的动画《天书奇谭》中的角色阿拐。

还有关于《小妖怪的夏天》的结局，多少人为大圣打向小猪妖的一棒心头一紧，虽然西天取经一路也没少杀妖，但别忘了，单单看师徒四人，也有不少妖怪。所以在很多版《西游记》中，孙悟空就是雷公脸的齐天大圣，而在《中国奇谭》的讲述中，最后也留了一个彩蛋，一句“俺老孙可没那么糊涂”是只有中国人才看明白的中式浪漫，“我就知道，我的大圣不可能是反派！”

但不是所有人都能在动画中讲好中式故事。在小说《三体》中，作者刘慈欣创造了一个有别西方的中式“丝绸朋克”，去哪也得有家有国，去哪都得种菜。但在前段时间上映的动画版《三体》中，中式科幻浪漫可真是一点都没体现出来，点开*集，粗制滥造的赛博朋克风扑面而来。这样一个号称打磨了5年的大型IP都如此令人失望，更别提其他国产动画，大多都是披着“中式”的皮，瞎搞。

不卷技术，适合的才是*的。

在盲目追求3D和CG*的时代，“技术先行、内容后退”仿佛成为动画制作者们的座右铭，好像谁的动画不做个3D就拿不出手。

《中国奇谭》不太一样，囊括了二维、三维、剪纸、定格、三渲二等不同手法，其中，《小妖怪的夏天》画风延续20年前的动画风格，背景借鉴了中国泼墨和青绿山水的意蕴；

《鹅鹅鹅》更明显，美术风格也有着志怪小说的感觉，黑白灰加上鲜明的红就像是中国山水画，既诡异又灵动，黑眼圈浓重的人物形象则有着哥特美学的视觉效果。尤其是狐狸公子的外表，《爱范儿》称，狐狸公子像是戏曲的俊扮，丹垩粉黛，鬓边簪花，变脸略显惊悚，醉酒时又不失可爱。

不是此前没有动画想要做传统中式动画的风格，但能被网友所津津乐道的，真的不多。单单一个《鹅鹅鹅》的解析，就给B站众多UP主带来了新活儿，UP主们乐此不疲地分析故事背后的深意和制作。说到底还是因为，制作用心了。《鹅鹅鹅》的导演胡睿在幕后花絮里就直言，采用素描加渲染的《鹅鹅鹅》，需要一帧一帧手动渲染，有时候工作量大的让人崩溃，这是没办法投机取巧的。

而为了挣快钱捞一笔，或者是根本不知道钱花在了哪里的其他国产动画，没能够像《中国奇谭》这样成为一种现象，还是因为内容和制作真的无法令人满意。就说用了2000多集都抓不到羊的灰太狼，水起来和网文作家江南有的一拼，更别提花了1.5亿的《三体》，画面效果直接被粉丝骂，像是“学了三年动画，老师看完我作品让我滚出去”的水平。

所以说，即使“一集封神”“吐血安利”“国漫标杆”的标签全网乱飞，所有人一起热热闹闹地造新神，但是《中国奇谭》对国产动画来说，真的只是一个例外啊。

为啥优质国产动画这么少？

虽然如今国产动画没落到底，20年来能拿出手的作品没几个。但是不能否认，中国动画，祖上也曾风光过。

中国动画起步没有比其他国家晚太多，至今也有101的年历史了。从最开始的万氏兄弟，到1957建厂的上美影，也曾一时风头十足。

最辉煌的时候，一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》在法国安纳西、戛纳、巴黎和南斯拉夫萨格勒布等国际电影节上连连获奖，开创世界动画史上一个新的里程碑；后来的《大闹天宫》则创造了中国美术片输出的最高纪录。1983年6月，在巴黎上映时，12家影院联合首映，仅一个月时间，观众达10万人次，法国报纸称它是“动画片真正的杰作”。除此之外，还有《黑猫警长》《葫芦兄弟》《哪吒闹海》等经典动画片，皆出自上美影。

而这些经典作品的影响力，也不止在国内。《铁臂阿童木》的创作者日本动画之神手冢治虫正是因为看了《铁扇公主》，才毅然决定弃医从画。后来，有人曾邀请日本吉卜力三巨头之一的高畑勋（《萤火虫之墓》导演）来北京演讲，却被拒绝，理由则是，“你们没有必要来日本聘请我们，上美影既有深厚的传统，又有丰富的经验。”

但80年代之后，动画市场风向迅速转变，因为时代变迁和人才断层，占据中国动画半壁江山的上美影逐渐走向没落，陷入“廉颇老矣，尚能饭否”的困境，少有经典之作。

“老将真的不行了？”至少在《中国奇谭》之前，有了孩子的80、90们已经开始给孩子看自己小时候的动画了。

难道过去20年，真的没有一部好看的国产动画吗？

这么说也是过于*了。饺子的《哪吒之魔童降世》横空出世以后，一句“我命由我不由天”成为2019年夏天小学生*的口号；探讨人妖关系的《罗小黑战记》上映以后，官方周边店甚至有了很多日文评论；以及建模精美的《眷思量》，男主角镜玄还时不时被盗用在小说封面。

问题是，有是有，但是太少了。更别提就算是上面提到的这些动画作品，或多或少都还有点缺陷。《眷思量》空有美丽外表，烧了大笔的人民币，但还是没能避开国产动画剧情拉垮的困局。

所以国产动画的现状是啥？

低龄化。全国大学生原创动画大赛终评委陈赞蔚指出，到了20世纪末到21世纪初，国产动画除了暴露出产业发展不完善的相关问题，更是出现了粗制滥造，内容低幼等问题。一个喜洋洋，一个熊出没，即使二者视角效果粗糙，内容简单低龄，但这样的作品还是几乎霸占了中国动画市场。虽然《中国奇谭》面向所有年龄阶段的观众，可已经有家长投诉“画面不适”“吓坏小孩子”了，低龄化的动画作品已经把现在的孩子们培养到只喜欢看砍树了。

仿日化。现在绝大多数国产动画都在模仿日式风格，日式画风、日式台词、日式浮夸动作，仔细揣摩，那个被日本观众喜爱的《罗小黑战记》也像极了日本动画，导演木头甚至被称作“中国宫崎骏”。当然这都是优秀作品了，大多动画也就仅仅止步于披上了日式的皮。

修仙化。中国网文创造了大量的经典IP，擅长“拿来主义”的资本自然会把作品影视化，《凡人修仙传》《斗罗大陆》……蹭着IP的流量和书粉的期待，随便剪两笔直接搬上了B站就开始割韭菜，书粉们一边充满着期待地刷剧情，一边骂骂咧咧地吐槽男主角猥琐油腻和动作浮夸。而原创动画《眷思量》虽然空有美丽外表，但最起码给女角色穿好衣服了。

总之就是粗制滥造化。回顾上美影的过去，为了《大闹天宫》10分钟动画，画了7000-10000张原画；为了《九色鹿》，创作者在莫高窟住了23天，临摹21幅壁画，画了5本速写。而现在，剧情大差不差的《熊出没》拍了快500集，更别提喜洋洋的2000多集，孩子们只是年龄小，不是智商低啊。

当然也可以为喜洋洋辩解，“这是给儿童看的动画，所以剧情简单”。可是给成人看的修仙动画却也是几乎一样的画面和剧情，放眼望去，女主角“坦胸露乳”还只穿开叉紧身皮裙子，男主角带着从天而降的“金手指”一边修仙一边养后宫，又该如何解释呢？

所以无论是哪一种，像《中国奇谭》这样内容、制作和剧情都过关，且能出圈的国产动画作品，真的没几个。因此，在《中国奇谭》第二季的B站评论区下，有一个网友提问：“中国优秀的动画制作人还是挺多的嘛，那么是哪里出了问题了呢？

陈赞蔚指出，由于计划经济的原因，这个辉煌阶段的动画创作竟然没形成产业，也没能建立完善的动画衍生品的商业机制。没有成熟的产业化基础，一直影响到今天的中国动画市场。虽然以B站为主的平台近年来一直在主推国产动画，甚至推出了“胶囊计划”，但是这些独立的动画短片又能掀起多大风浪？

无法形成产业的动画作品像是满天星，蜻蜓点水地影响着市场，不能说没有作用，但这个过程中，多少优秀的创作者出走，多少优秀作品又因为缺少宣发无人问津。再加上美日动画市场来势汹汹，成熟且制作精良的作品层出不穷，以宫崎骏为例，品牌影响力这些看不到的东西就不算了，单就随处可见的相关周边、咖啡店不仅让宫崎骏赚得盆满钵满，更是成为一代人心中动画的代表，不然2022年不也能直接耗资340亿日元（约19亿人民币）打造一个吉卜力乐园。相比之下，国内市场却乌烟瘴气，资本投资目光短浅。

所以，没有好作品是常态，侥幸有了也很难出圈。毕竟信息时代，酒香真的怕巷子深，而这一次的《中国奇谭》能火起来，一是靠上美影的加持，二是靠观众的用脚投票，毕竟在1月1日刚刚上映时，B站还在主推因为丑而出名的《三体》。

中国动画不会宣发，或者说，资本的看好和观众的口味总是有点差别。像《中国奇谭》这样纯靠着自来水火起来的动画，也不是*次了。2015年，《西游记之大圣归来》上映时，彼时传统影视公司、宣发播出等企业集体失声，出品方没有任何传统影视大公司的身影。然而，“一个集体的失声迎来了另一个集体的发声”，通过微博、点映会、朋友圈等网络平台，大圣打破打破了传统宣发渠道，真正归来。

10天过去，恭喜《中国奇谭》终于登上B站首页。

但仅靠着一个《中国奇谭》前两集，说中国动画崛起了，心情可以理解，但路途仍然漫长。毕竟在上周日播出的第三集《林林》，已经有不少观众指出画面掉帧、高开低走、预期下滑等问题。所以只能在这里希望，《中国奇谭》不要成为下一个“最后*”《甄嬛传》，只有前两集被盘出了浆。

你喜欢《中国奇谭》吗？

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